Pierre Favre & Philipp Schaufelberger, after the Show, 3. Dezember 2019. Foto: Lorenzo Pusterla
Atomistic - Performance: Elisa Storelli & Constantin Engelmann, 20. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Angie Reed, 18. Dezember 2005. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Archetti / Wiget - Release Konzert: "Weltformat", 29. Januar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Amar Quartett - Zürcher Miniaturen, 6. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Untitled - A Performance by PiccoliProduction, 25. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
NOVOFLOT: T-House-Tour. Komi Togbonou (Gesang/Schauspiel) beim Eingang an der Kanonengasse 20, 23. September 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Pulse - Synkie, Simon Grab, Electronic Feedbacks, Michael Egger & Flo Kaufmann, Modularer Video Synthesizer (Synkie), 25. Mai 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Julian Sartorius - Locked Grooves Record Release, 20. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm in the early days, 3. September 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tactus Project, Adrián Albaladejo - Trombone, Katarina Leskovar - Cello, 19. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Camille Emaille, dieb13, Hans Koch, 25. November 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Seline Baumgartner - "Before the Future", 15. Januar 2015. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
HUB, Art Intervention by Heinrich Lüber, Europaallee, Zürich, 21. September 2013. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm und Zeughaus 3, 2. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Saadet Türköz, Julian Sartorius: „grassblues“ - Orient und Okzident, 11. Juni 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Die WIM (Werkstatt für improvisierte Musik) als Gast im Kunstraum Walcheturm II, 25. Juni 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Gasser Trio, CD-Taufe "Espresso Galattico", 15. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
The Bow: Kondo Toshinori, Helen Gillet & Simon Berz, 30. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Okkyung Lee, 13.11.2013 Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
AZEOTROP, Peter Conradin Zumthor, dr / DB Hammond organ, el, 21. Juni 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tomaga performing Kenneth Anger's "Lucifer Rising", 27. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tiere der Nacht - Luigi Archetti & Mani Neumeier, 12. Juli 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Séverin Guelpa und Simon Lamunière, Buchpräsentation ENERGY AS A VEHICLE, 27. September 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Edu Haubensak (*1954) – Kleiner Mozartgarten (1991/2018 UA Performance-Version). Simone Keller (Klavier, Performance), 13. Dezember 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kim Cascone, 8. April 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Video Window, Screening: Urban Stories. Kuratiert von Bruno Z'Graggen, 6. Februar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Anubi Is not a dog, ZAPRUDERfilmmakergroup, 21. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Black Table Music - Ian Anüll, Luigi Archetti, Marc Zeier, 28. September 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
OOR Saloon: an intertwined sonic sunday, 11. Februar 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Soloreihe / Jason Kahn + Sandra Weiss, 2. September 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Séverin Guelpa - MATTER FOR DISSIDENCE, 24. Februar 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Katharina Rosenberger - quartet, Ansicht nach Aussen, 8. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
zürich moves / Simone Aughterlony - On ritual and remedy in troubling times, 16. Marz 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Multichannel Video Installation der italienischen Künstlergruppe ZAPRUDERfilmmakersgroup
Vernissage Mittwoch 15. September 2021, 19:00-22:00 Uhr
Ausstellungsdauer 15. September - 29. September 2021
Öffnungszeiten Mittwoch bis Samstag 14:00-19:00 Uhr
"Anubi Is not a dog" (2021) is a multi-channel filmic device that reproduces and amplifies the language used in Dog-dance, (Musical canine freestyle), an artistic sport where dog and master dance in pairs. Dog and Master create the figures of a frenetic choreography. Everything takes place as a dialogue where the word loses its meaning and becomes call and sound. Voice, speech, gaze, bark, they all shape the choreography.
The work is part of ALLEGORIA DELLA FELICITÀ PUBBLICA (ALLEGORY OF PUBLIC HAPPINESS), a project in which Zapruder's oblique investigation of the rites and myths of contemporary society is resumed. The films that compose it show examples of practices and disciplines that reflect a public and social character of language, forms of interaction where the meaning expressed by the enunciative act is produced and exchanged on the basis of a shared code in a given environment, within systems that relate language and representation.
ZAPRUDERfilmmakersgroup is a collective founded in 2000 and based in Roncofreddo, Italy.
Multichannel Video Installation der italienischen Künstlergruppe ZAPRUDERfilmmakersgroup
Vernissage Mittwoch 15. September 2021, 19:00-22:00 Uhr
Ausstellungsdauer 15. September - 29. September 2021
Öffnungszeiten Mittwoch bis Samstag 14:00-19:00 Uhr
"Anubi Is not a dog" (2021) is a multi-channel filmic device that reproduces and amplifies the language used in Dog-dance, (Musical canine freestyle), an artistic sport where dog and master dance in pairs. Dog and Master create the figures of a frenetic choreography. Everything takes place as a dialogue where the word loses its meaning and becomes call and sound. Voice, speech, gaze, bark, they all shape the choreography.
The work is part of ALLEGORIA DELLA FELICITÀ PUBBLICA (ALLEGORY OF PUBLIC HAPPINESS), a project in which Zapruder's oblique investigation of the rites and myths of contemporary society is resumed. The films that compose it show examples of practices and disciplines that reflect a public and social character of language, forms of interaction where the meaning expressed by the enunciative act is produced and exchanged on the basis of a shared code in a given environment, within systems that relate language and representation.
ZAPRUDERfilmmakersgroup is a collective founded in 2000 and based in Roncofreddo, Italy.
Der georgisch-schweizerische Komponist und Musiker Alexandre Kordzaia (*1994) – auch bekannt als Kordz – bewegt sich schwerelos zwischen den Genres von Elektronik und Klassik. Mit seinen harten und weichen Klangfarben, starken Rhythmen oder gar keinem Puls verknüpft er diese Wanderungen zu mitreissenden Sets. Rhythmen aus georgischer Volksmusik, elektronische Klangstrukturen und die Dynamik freier Improvisation treffen aufeinander und werden mit präpariertem Klavier und Synthesizern virtuos miteinander verwoben.
Mit seiner Musik entzieht sich Kordz gängigen Kategorien, aber als «Crossover»-Musiker sieht er sich nicht, sondern viel eher als «All-Over»-Musiker. In seinen Kollaborationen gibt es ebenfalls keine Begrenzungen, er arbeitet mit Orchestern genauso wie mit Rappern, seine Live-Sets sind für ihre Tanzbarkeit bekannt. Kordz begann seine musikalische Ausbildung in Basel mit einem Studium in Audiodesign. Dort komponierte er elektroakustische Musik und lernte Tontechniker. Danach studierte er in Den Haag bei Peter Adraansz und Yannis Kyrikiades Komposition.
Der Schweizer Künstler Niculin Barandun verwendet in seiner Arbeit selbstentwickelte Softwareinstrumente. Dabei greift er Elemente aus der zeitgenössischen Kunst, Wissenschaft, Technologie und Design auf. Seine audiovisuellen Performances und Installationen waren unter anderem am Film Festival Rotterdam, am Kasseler Dokumentarfilm und Videofest, im Haus der elektronischen Künste, Basel, und am Moscow International Festival zu sehen. Seine visuellen Performances liefen am Zürich Openair, M4Music in Zürich, Elektron Festival in Genf und Centras Festival in Kaunas. Daneben bietet er Workshops an und tritt an Podiumsdiskussionen auf.
Eine Zusammenarbeit zwischen dem Kunstraum Walcheturm, des Videoex Festivals und die Georgische Kulturplattform.
Das interdisziplinäre georgische Kulturfestival «Brücke: Zürich–Tbilissi» hat zum Ziel, die aktuelle Kunst- und Kulturszene von Georgien zu präsentieren, den kulturellen Dialog zwischen beiden Ländern zu vertiefen und ein Netzwerk der Zusammenarbeit zu schaffen. Gründerin und Leiterin des Festivals ist die Vereinspräsidentin Elene Chechelashvili, die das Programm in Zusammenarbeit mit den Zürcher Kulturinstitutionen Filmpodium, Literaturhaus Zürich, Cabaret Voltaire, ZAZ Zentrum Architektur Zürich und Kunstraum Walcheturm für Herbst 2021 plant. Die Partnerorganisationen der georgischen Seite sind das Nationale Filmzentrum, das Schriftstellerhaus von Georgien und die georgische Botschaft in Bern.
Künftig soll ein spiegelverkehrtes Programm «Brücke: Tbilissi–Zürich» organisiert und die schweizerische Kunst- und Kulturszene nach Georgien gebracht werden.
