Séverin Guelpa - MATTER FOR DISSIDENCE, 24. Februar 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
HUB, Art Intervention by Heinrich Lüber, Europaallee, Zürich, 21. September 2013. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Untitled - A Performance by PiccoliProduction, 25. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
The Bow: Kondo Toshinori, Helen Gillet & Simon Berz, 30. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Okkyung Lee, 13.11.2013 Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
OOR Saloon: an intertwined sonic sunday, 11. Februar 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
IGNM Konzert: Fast Forward II, Polina Korobkova - implanted memories (2019) für Arciorgano und Performerin, 12. Dezember 2021 Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Atomistic - Performance: Elisa Storelli & Constantin Engelmann, 20. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Soloreihe / Jason Kahn + Sandra Weiss, 2. September 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Julian Sartorius - Locked Grooves Record Release, 20. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Asuna - 100 Keyboards, 23. Februar 2025. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Seline Baumgartner - "Before the Future", 15. Januar 2015. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tomaga performing Kenneth Anger's "Lucifer Rising", 27. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Archetti / Wiget - Release Konzert: "Weltformat", 29. Januar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm und Zeughaus 3, 2. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Pulse - Synkie, Simon Grab, Electronic Feedbacks, Michael Egger & Flo Kaufmann, Modularer Video Synthesizer (Synkie), 25. Mai 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kim Cascone, 8. April 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Pierre Favre & Philipp Schaufelberger, after the Show, 3. Dezember 2019. Foto: Lorenzo Pusterla
AZEOTROP, Peter Conradin Zumthor, dr / DB Hammond organ, el, 21. Juni 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Amar Quartett - Zürcher Miniaturen, 6. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Edu Haubensak (*1954) – Kleiner Mozartgarten (1991/2018 UA Performance-Version). Simone Keller (Klavier, Performance), 13. Dezember 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Camille Emaille, dieb13, Hans Koch, 25. November 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Black Table Music - Ian Anüll, Luigi Archetti, Marc Zeier, 28. September 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Anubi Is not a dog, ZAPRUDERfilmmakergroup, 21. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Video Window, Screening: Urban Stories. Kuratiert von Bruno Z'Graggen, 6. Februar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Saadet Türköz, Julian Sartorius: „grassblues“ - Orient und Okzident, 11. Juni 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
zürich moves / Simone Aughterlony - On ritual and remedy in troubling times, 16. Marz 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
NOVOFLOT: T-House-Tour. Komi Togbonou (Gesang/Schauspiel) beim Eingang an der Kanonengasse 20, 23. September 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Gasser Trio, CD-Taufe "Espresso Galattico", 15. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tiere der Nacht - Luigi Archetti & Mani Neumeier, 12. Juli 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm in the early days, 3. September 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Katharina Rosenberger - quartet, Ansicht nach Aussen, 8. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Angie Reed, 18. Dezember 2005. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Die WIM (Werkstatt für improvisierte Musik) als Gast im Kunstraum Walcheturm II, 25. Juni 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tactus Project, Adrián Albaladejo - Trombone, Katarina Leskovar - Cello, 19. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Demnächst
Donnerstag 10.09.2026 20:00 - 22:00
Konzert
Duo Signal: An Atlas of the Infinite
Duo Signal Adrián Albaladejo (Posaune) Alejandro Oliván (Saxophon) Hélène Walter (Sopran) Francesco Palmieri (E-Gitarre) Eva Boesch (Cello)
Program:
An Atlas of the Infinite (2025-2026) UA - Nuño Fernández Ezquerra (1992)
An Atlas of the Infinite ist ein zeitgenössisches Konzertwerk, das eine symbolische und mystische Reise an die Grenzen menschlicher Wahrnehmung, Sprache und Erfahrung unternimmt. Ausgehend von Fragen nach Transzendenz, Entkörperlichung und dem Verhältnis von Individualität und Absolutem untersucht das Werk die Konzepte von Grenze und Liminalität aus unterschiedlichen Perspektiven.
Die Komposition von Nuño Fernández Ezquerras schafft einen Raum für tiefes, aktives Zuhören und lädt das Publikum ein, sich sowohl nach innen als auch nach aussen zu orientieren und sich dem Unbenennbaren anzunähern. Das Werk versteht sich als eine paradoxe Kartografie dessen, was sich nicht vollständig erfassen lässt.
Das Werk wird im September 2026 in Basel und Zürich präsentiert. Duo Signal erweitert seine Formation zu einem Quintett mit Elektronik. Die einzigartige Instrumentalkonstellation schafft ein neues Repertoire und markiert einen Meilenstein in der künstlerischen Entwicklung des Ensembles.
Eintritt: CHF 10 .- (Studierende) 15–30 .– (frei wählbar an der Abendkasse) Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min., reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Verkörperung Body Dance Performance Gabriel Obergfell
20.30
Film von Andi Hofmann 2026 Film Präsentation Body (Island 2025) 18'
Simon Berz
Anschliessend
Künstlergespräch mit Gästen
21.30
Gabriel Obergfell Tanz, Simon Berz ROCKINGDESK
Soundart Performance
Sonntag, 13. September
16:00 Finnisage
20.00 Performance Stones & Screens
Timon Ullman Monitore, Simon Berz TECTONIC
Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
IGNM Konzert: Tang - Sugar Instruments: Resonating through Sugar and Metal
«Resonating through Sugar and Metal U.A
Kevin Toksöz Fairbairn (DIY instruments, Performance) Wen Chin Fu (sugar instruments, Performance)
Die Aufführung verbindet Musik, Schauspiel, Handwerk und Kochen zu einer poetischen Inszenierung der fünf Elemente der chinesischen Philosophie: Holz, Feuer, Erde, Metall und Wasser. Während Wen Chin Fu und Kevin Toksöz Fairbairn live ungewöhnliche Instrumente aus Materialien wie Zucker, Blech und Saiten bauen, spielen und verändern, entstehen faszinierende neue Klangwelten. Die Elemente erscheinen als eigenständige Figuren und erzählen von Kreativität, Erfindungsgeist und ihrem Zusammenspiel.
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Zhu Wenbo & Zhao Cong, Manfred Werder & Stefan Thut
«Konzepte halten die Welt zusammen, während Kontexte wie die bereichernden Singularitäten der Welt sind.» (Manfred Werder)
Programm Neue Werke von Zhao Cong, Zhu Wenbo, Manfred Werder, Stefan Thut
Mitwirkende Zhao Cong, Zhu Wenbo, Manfred Werder, Stefan Thut: verschiedenste Instrumente und Objekte, Stimmen
Eintritt: CHF 20.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min., reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Duo Signal Adrián Albaladejo (Posaune) Alejandro Oliván (Saxophon) Hélène Walter (Sopran) Francesco Palmieri (E-Gitarre) Eva Boesch (Cello)
Program:
An Atlas of the Infinite (2025-2026) UA - Nuño Fernández Ezquerra (1992)
An Atlas of the Infinite ist ein zeitgenössisches Konzertwerk, das eine symbolische und mystische Reise an die Grenzen menschlicher Wahrnehmung, Sprache und Erfahrung unternimmt. Ausgehend von Fragen nach Transzendenz, Entkörperlichung und dem Verhältnis von Individualität und Absolutem untersucht das Werk die Konzepte von Grenze und Liminalität aus unterschiedlichen Perspektiven.
Die Komposition von Nuño Fernández Ezquerras schafft einen Raum für tiefes, aktives Zuhören und lädt das Publikum ein, sich sowohl nach innen als auch nach aussen zu orientieren und sich dem Unbenennbaren anzunähern. Das Werk versteht sich als eine paradoxe Kartografie dessen, was sich nicht vollständig erfassen lässt.
Das Werk wird im September 2026 in Basel und Zürich präsentiert. Duo Signal erweitert seine Formation zu einem Quintett mit Elektronik. Die einzigartige Instrumentalkonstellation schafft ein neues Repertoire und markiert einen Meilenstein in der künstlerischen Entwicklung des Ensembles.
Eintritt: CHF 10 .- (Studierende) 15–30 .– (frei wählbar an der Abendkasse) Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min., reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Verkörperung Body Dance Performance Gabriel Obergfell
20.30
Film von Andi Hofmann 2026 Film Präsentation Body (Island 2025) 18'
Simon Berz
Anschliessend
Künstlergespräch mit Gästen
21.30
Gabriel Obergfell Tanz, Simon Berz ROCKINGDESK
Soundart Performance
Sonntag, 13. September
16:00 Finnisage
20.00 Performance Stones & Screens
Timon Ullman Monitore, Simon Berz TECTONIC
Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
IGNM Konzert: Tang - Sugar Instruments: Resonating through Sugar and Metal
«Resonating through Sugar and Metal U.A
Kevin Toksöz Fairbairn (DIY instruments, Performance) Wen Chin Fu (sugar instruments, Performance)
Die Aufführung verbindet Musik, Schauspiel, Handwerk und Kochen zu einer poetischen Inszenierung der fünf Elemente der chinesischen Philosophie: Holz, Feuer, Erde, Metall und Wasser. Während Wen Chin Fu und Kevin Toksöz Fairbairn live ungewöhnliche Instrumente aus Materialien wie Zucker, Blech und Saiten bauen, spielen und verändern, entstehen faszinierende neue Klangwelten. Die Elemente erscheinen als eigenständige Figuren und erzählen von Kreativität, Erfindungsgeist und ihrem Zusammenspiel.
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Zhu Wenbo & Zhao Cong, Manfred Werder & Stefan Thut
«Konzepte halten die Welt zusammen, während Kontexte wie die bereichernden Singularitäten der Welt sind.» (Manfred Werder)
Programm Neue Werke von Zhao Cong, Zhu Wenbo, Manfred Werder, Stefan Thut
Mitwirkende Zhao Cong, Zhu Wenbo, Manfred Werder, Stefan Thut: verschiedenste Instrumente und Objekte, Stimmen
Eintritt: CHF 20.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min., reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Nils Wogram beginnt mit seinem neuen Projekt „Muse“ noch einmal ganz von vorn. Die ungewöhnliche Besetzung des Quartetts erschafft eine leise, kammermusikalische Klangwelt, in der jeder Ton zählt und sich Improvisation und Form in großer Transparenz begegnen. Entstanden ist sinnliche, poetische Musik zwischen Jazz, Neuer Musik und Klangforschung – offen, konzentriert und voller feiner Klangfarben.
Eintritt: CHF 30.- / 20.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Liminal Resonatrix verbindet elektroakustische Improvisation, Percussion, Cello, Radiowellen und Live-Elektronik zu einer immersiven Klangperformance. Im Zentrum stehen zwei Neuinterpretationen von Werken des Schweizer Komponisten Alex Buess.
Ensemble Marta Zapparoli - Kassettendecks, Radios, Benjolin, Elektronik) Sebastian Hofmann - Bass, Vibraphon, Schlagzeug, Elektronik Martin Lorenz - Schlagzeug, Bass, Steel Guitar, Synths Nicola Romanò - Cello
Programm Liminal Resonatrix: The Struggle for a Better World (2023) Ritual für Schlagzeuginstrumente und resonierende Filter
Alex Buess: SSSSOSCHHHH!! (2018/26) Neufassung 2026 für Cello, Perkussion, Tape Decks und Zuspiel
Alex Buess: Metenfes (2003) Version 2026 für vier Instrumente und Zuspiel
Liminal Resonatrix: The Multiverse of Rhythmic Confluences (2025)
Eintritt: 25.-/15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
ptera ist ein elektroakustisches Soloinstrument aus sechs präparierten Snaredrums und zwölf Elektromagneten. Inspiriert von der Stridulation von Insekten erzeugt es durch Reibung rhythmische Geräusche und klar definierte Tonhöhen. Alle Klänge entstehen rein physisch und werden durch Subwoofer bis in den körperlich spürbaren Tieftonbereich erweitert.
Programm: Fabrizio Di Salvo: "ptera" (2026)
Das Projekt wird unterstützt von: Fachausschuss Musik BS/BL Fondation Nicati-de Luz
Eintritt: CHF 10.- / 5.- Ticketreservationen per E-Mail an reservation@walcheturm.ch mit Datum, Name und Anzahl Tickets. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn. Reservierte Tickets bitte bis spätestens 15 Minuten vor Beginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Die Kompositionen von Leonardo Idrobo, Michel Roth und Oleksandra Katsalap in Bild und Ton reflektieren unsere Welt als feinfühligen Mechanismus, der sich ständig verändert, anpasst, mäandert und neu seine Ordnung erfindet – nur auf den ersten Blick wirkt alles stabil. Das macht uns unsicher, aber auch kreativ, lebendig und offen für Veränderung.
Programm Leonardo Idrobo: «Shell» (the same old bullshit game) (2025/26), UA 15’ Michel Roth: Infinite Zonkey (2025/26), UA 40‘+10‘ Pause während der Aufführung Oleksandra Katsalap: things we recognize (2025/26), UA 20‘
Programm Charlotte Torres (1979): Dans l’ombre de Franz (2017) für Violine, Flöte, Klarinette, Violoncello, Klavier Bára Gísladóttir (1989):Tif (2015) für Klavier, Klarinette, Violine, Violoncello Elena Mendoza (1979):Grámatica de lo indecible (2008–09) für Klavier, Saxophon, Schlagzeug, Violine, Violoncello, Flöte, Klarinette Hekmat Homsi (1994): When the Euphrates Grew a Tree (2026) für Klavier, Saxophon, Schlagzeug, Violine, Violoncello, Flöte, Klarinette Brigitta Muntendorf (1982): Shivers on Speed (2011) für Flöte, Klarinette, Violine, Violoncello, Klavier
Ensemble Emilie Brisedou, flute
Jean François Lehmann, clarinet
Vincent Daoud, saxophone
Alexandra Jopek, violin
Esther Monnat, cello
Juliette Dournaud, piano
Antonin Jaccard, percussion
Lars Mlekusch, conductor
Eintritt:
CHF 25.– / Vollpreis
CHF 15.– / ermässigter Preis (Mitglieder PN und CDN, AHV, IV, Arbeitslose)
CHF 10.– / Spezialpreis (Bühnen- und Musikschaffende)
Freier Eintritt für Kinder sowie Studierende der Musikhochschulen.
Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
UMS’nJIP — In der Nahaufnahme verwildern wir - das ganze Buch
Programm
UMS’nJIP «In der Nahaufnahme verwildern wir» - das ganze Buch
im störgarten entwendete fenster neophyten eins
für Stimme, Blockflöten und Elektronik (Audio & Video), integrale Aufführung aller Gedichte und Zyklen aus dem gleichnamigen Lyrikband In der Nahaufnahme verwildern wir von Rolf Hermann, 2022-26, UA
Mitwirkende
UMS’nJIP Ulrike Mayer-Spohn, Blockflöten/Elektronik Javier Hagen, Stimme/Elektronik
13h — Einführung 14h — Teil 1 - im störgarten 16h — Teil 2 - entwendete fenster 18h — Teil 3 - neophyten 20h — Teil 4 - eins
dazwischen und danach Gathering mit UMS’nJIP, Barbetrieb
Hideto Heshiki & Christian Buck «Sonata & Love songs»
Programm (jeweils 15:00 & 18:00)
«Sonata»
Antonio Vivaldi (1678–1741) *Sonate a-Moll*
Hideto Heshiki – Tanz Alfred Scherer – Violoncello Christian Buck – Gitarre
«Lovesong»
Leo Brouwer (*1935) *Etude XVIII* *Etude VI* *Danza Caracteristica*
Mario Castelnuovo-Tedesco (1895–1968) *Preghiera* *Campane e valle* *Stornellatrice*
Toshio Hosokawa (*1955) *Renka I–III*
Kara Leva – Gesang und Tanz Hideto Heshiki – Tanz Christian Buck – Gitarre
Ticketreservationen per E-Mail an reservation@walcheturm.ch mit Datum, Name und Anzahl Tickets. Türöffnung & Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn. Reservierte Tickets bitte bis spätestens 15 Minuten vor Beginn abholen. Nur Bahrzahlung möglich.
Sonate No. 4 für Violoncello und Klavier (arr.)* 1957) Sonate No. 5 für Klavier 1986) Grand Duet für Violoncello und Klavier (1959)
Duo Karolina Öhman, Violoncello Tamriko Kordzaia, Klavier
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Stepmother: Album Präsentation «Bring me Flowers And Tell Me You Love Me»
Stepmother (CH–NL–SL–DE) bringt ihr frisches und gelobtes zweites Album 'Bring Me Flowers And Tell Me You Love Me' in die Wahlheimatstadt der Band. Die internationale Formation präsentiert zwischen experimenteller Rockmusik, Avantgarde und eigenwilligen Songs einen Querschnitt durch ihr bisheriges Schaffen – von ihrem Debütalbum 'Calvary Greetings' bis zum aktuellen Werk.
Programm Album Presentation of "Bring me Flowers And Tell Me You Love Me"
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Glenn Jones, Liam Grant und Son of Buzzi präsentieren drei Perspektiven der zeitgenössischen American Primitive Guitar. Jones, Mitbegründer von Cul de Sac, prägt das Genre mit klar konturierten, erzählerischen Kompositionen und einer präzisen Fingerstyle‑Sprache. Grant verbindet die Takoma‑Tradition mit weit ausgreifenden, fast symphonischen Gitarrenbildern. Son of Buzzi entwickelt langsam entfaltende, meditative Kompositionen, die an der Grenze zwischen Wachen und Traum wirken.
Auf der Bühne Glenn Jones (USA) - Solo Akustik Gitarre, Banjo
Liam Grant (USA) - Solo Akustik Gitarre
Son of Buzzi (Zürich) - Solo Akustik GItarre, E-Gitarre, Found Sounds
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
France spielen seit 2004 oder 2005 - je nachdem, wen man fragt. Das Konzept ist denkbar simpel: ein einziger Song, von vorn bis hinten durchgespielt, auf Schlagzeug, Bass und Drehleier. Viele schwören, es sei seit dem Debüt immer derselbe; die Band hingegen besteht darauf, dass jeder davon grundverschieden ist. Die einen nennen es Noise, Drone oder psychedelisch, die anderen schlicht Stoner - und neuerdings geht ja sogar das Gerücht um, sie würden französische Volksmusik spielen. Schwachsinn. Es sei denn, man versteht darunter die altehrwürdige Tradition, mit einem Stock auf einen hohlen Baumstamm einzudreschen und dabei Mantras vor sich hin zu summen oder so 'n Scheiss. Um das also ein für alle Mal geradezurücken - und zum allerersten Mal in der gesamten Menschheitsgeschichte, exklusiv in Zürich - spielen sie: Electric Freak Fusion.
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
In den beiden Filmen Combi und Schotter zeigen die Fotografen und Filmer Michael Vorfeld und Hanspeter Wagner einmal sich selber (Combi) und das andere Mal den Perkussionisten Christian Wolfarth. Dieser wird im Film Schotter zum Protagonisten. Daneben spielen die beiden Musiker ein Percussion-Set mit dem Titel ‚Vorwolf' und feiern damit ihr 20-jähriges Bestehen als Duo.
COMBI a film by Michael Vorfeld
Performer: Michael Vorfeld
Camera: Theo Thiesmeier
Editing: Michael Vorfeld & Theo Thiesmeier
Music: Michael Vorfeld
Sound editing & mastering: Michael Vorfeld & Michael Walz
Vorwolf
Michael Vorfeld - percussion
Christian Wolfarth - percussion
Schotter a portrait of Christian Wolfarth by Hanspeter Wagner
Performer: Christian Wolfarth
Camera: Hanspeter Wagner
Compositions: Christian Wolfarth
Editing: Hanspeter Wagner & Christian Wolfarth
In Schotter trifft die Klangkunst von Christian Wolfarth auf die archaische Topografie eines Kieswerks. In der Wahl der Blickachsen, des Framings, im Rhythmus des Schnitts und in der Farbgestaltung entwickelt der Film eine eigene visuelle Sprache. Beide Kunstformen begegnen sich und wahren ihre Eigenständigkeit. So verdichten sich Resonanz und Raum, Reibung und Stille, Bewegung und Statik zu einer eigenen künstlerischen Arbeit.
Eintritt: CHF 40.- (Solidarität) 30.- (Regulär) 20.- (Reduziert) Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Samstag, 31. Oktober, 20:30 Clara de Asis Lee Fraser Nik Colk Void
Seit 2013 lotet das biennale Zürcher Musikfestival «Zwei Tage Strom» die Vielfalt an künstlerischen Positionen in der elektroakustischen Musik aus, die sich ständig verschiebt und neu erfindet. Das Festival sucht nicht die ausgetretenen Pfade der elektronischen Musik, sondern horcht in deren Zwischenräume – dorthin, wo sich Unerwartetes verbirgt und wo etablierte Strömungen aufeinanderprallen oder sich leise miteinander verweben.
Auch in seiner siebten Ausgabe folgt «Zwei Tage Strom» dieser Neugier: das Festival bietet dieses Jahr Musik aus analogen, synthetischen und KI-generierte Klängen, installative Performances mit Instrumenten und Maschinen, Harsh-Noise aus der Underground Club-Musik wie auch elektroakustische Kompositionen, an der Schnittstelle von traditioneller islamischer Musik und zeitgenössischer Komposition westlicher Prägung.
Tagesticket: 35.- / 25.- (reduziert)
Festivalpass: 55.- / 35.- (reduziert)
Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
UMS’nJIP widmen sich in YDLZüüG (flk-sngs_e) Walliser Volksliedern, die in neuen Arrangements für Stimme, Blockflöten und Elektronik erklingen. Traditionelles Liedgut trifft auf zeitgenössische Klangsprache und Live-Elektronik.
Ensemble UMS’nJIP Ulrike Mayer-Spohn – Blockflöten, Elektronik Javier Hagen – Stimme, Elektronik
Programm UMS’nJIP: YDLZüüG (flk-sngs_e) (2026, UA) Walliser Volkslieder in neuen Arrangements für Stimme, Blockflöten und Elektronik
Puneiger Liäd Giggis Gäggis Schatz, miin Schatzeli Büäbä gänd z Aabusiz Straalä Belalplied Agarnerlied Brigerbärg Briger Ballufierer D Chiejäri Iischi Miisch Ds Grosspapasch Glatzuliedji Pu so nu so de! Rägutropfji Gliser Tanz Land am Rottu Leiggerbärgerlied Miis Gletscheralphittji Am Grängjersee
Seit 2018 ist das Institute for Computer Music and Sound Technology (ICST) im Besitz eines von Winfried Ritsch entwickelten Klavierautomaten. Das System kann auf jedes herkömmliche Klavier montiert werden und unterscheidet sich grundlegend von kommerziellen Lösungen wie dem Disklavier: 88 Hubmagneten ermöglichen es, sämtliche Tasten gleichzeitig mit differenzierten Anschlagstärken und hoher Geschwindigkeit zu betätigen. Dadurch entstehen neue klangliche und performative Möglichkeiten – insbesondere für algorithmisch generierte und maschinell gesteuerte Musik.
Im Rahmen eines Forschungsprojekts wurde 2024 in Zusammenarbeit mit dem Institute of Product Development and Production Technologies (IPP) der ZHAW zudem ein Pedalautomat entwickelt, der eine präzise maschinelle Steuerung des Klavierpedals erlaubt. Damit erweitert sich das Ausdrucksspektrum des Systems nochmals erheblich.
Die Konzertreihe Machine Musicianship widmet sich diesem erweiterten Instrumentarium und untersucht die künstlerischen, technischen und ästhetischen Potenziale maschineller Musizierpraxis. Die präsentierten Kompositionen erkunden die vielschichtigen Möglichkeiten des Klavierautomaten.
ENMZ Ensemble Neue Musik Zürich / Neue Arrangements von Arien und Liedern aus unserem Fundus
Konzept: Nicola Romanò in Zusammenarbeit mit Daniel Mouthon Moderation: Daniel Mouthon Es singen Anna Trauffer, Leo Riegler, Lorenz Haas und viele mehr.....
Konzertbeginn jeweils um 20:00
Eintritt: CHF 25.- / 15.- / frei für Jugendliche und KulturLegi Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
KIT macht ein Performance-Projekt zusammen mit dem Duo Sharon Chan und Charles Kwong. Wir werden Resonanz und Umgebung in einem zeitgenössischen, technologisch erweiterten Kontext erforschen und uns vorstellen. Im Mittelpunkt des Programms steht eine Neuinterpretation von Alvin Lucier's bahnbrechendem konzeptuellen Werk Chambers (1968) sowie ein neu in Auftrag gegebenes Werk von Kwong, das speziell für dieses Ensemble.
Was klang tatsächlich bei den Zürcher Dada-Soireen? DADA-Remix verbindet Archivforschung mit vier neuen Kompositionsaufträgen. Zwischen Archiv, Konzert und Uraufführung entstehen neue Perspektiven auf die Geschichte, Widersprüche und Aktualität des Zürcher Dadaismus.
Ensemble Aventure, Anne-May Krüger
Programm Hans Heusser (1892–1942) “Klavierstücke" (ca. 1916–1919) — ca. 10' Ilona Perger (*1992) “Neues Werk" — (2026) — ca. 10–12' Friedemann Treiber (*1971) Hommage au quintette pour piano de Hans Heusser (2026) — ca. 10–12' Jalalu-Kalvert Nelson (*1951) "No. 5." text Hans Arp (2026) — ca. 10–12'
Irene Galindo Quero (*1985) "Neues Werk" (2026) — ca. 10–12'
Beteiligte Musiker:innen:
Phoebe Bognár, Flöte
Andrea Nagy, Klarinette
Nicholas Reed, Schlagzeug
Akiko Okabe, Klavier
Friedemann Treiber, Violine
Miho Kawai, Viola
Ellen Fallowfield, Violoncello
Anne-May Krüger, Mezzosopranistin
Weitere Beteiligte
Ilona Perger, Komposition
Irene Galindo Quero, Komposition
Friedemann Treiber, Komposition
Jalalu-Kalver Nelson, Komposition
Eintritt
Soli-Preis: CHF 40
Vollpreis: CHF 25
AHV/IV/Legi/Kulturlegi: CHF 15
Kinder bis 14 Jahre gratis
Ticketreservationen per E-Mail an reservation@walcheturm.ch mit Datum, Name und Anzahl Tickets. Türöffnung und Abendkasse ab 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn. Reservierte Tickets bitte bis spätestens 15 Minuten vor Beginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
Plattentaufe " Bring Me Flowers And Tell Me You Love Me'
Tisa World, Vocals
Jeroen Visser, Horns, Keys, Vocals
Lukas Simonis, Guitar, Vocals
Flo Götte, Bass
Philipp Ernsting, Drums
Stepmother (CH–NL–SL–DE) bringt ihr frisches und gelobtes zweites Album 'Bring Me Flowers And Tell Me You Love Me' in die Wahlheimatstadt der Band. Die internationale Formation präsentiert zwischen experimenteller Rockmusik, Avantgarde und eigenwilligen Songs einen Querschnitt durch ihr bisheriges Schaffen – von ihrem Debütalbum 'Calvary Greetings' bis zum aktuellen Werk.
Wandering Sounds entführt das Publikum auf eine vielschichtige klangliche Reise durch die globale Gegenwart der zeitgenössischen Musik. Der Flötist Rafal Zolkos präsentiert ein kontrastreiches Soloprogramm, das Werke Schweizer Komponist:innen in einen direkten Dialog mit internationalen Positionen aus Asien und Amerika stellt. Durch erweiterte Spieltechniken und neuartige Klangstrukturen wird Musik als bewegender, grenzüberschreitender Prozess erfahrbar gemacht.
Programm Michael Jarrell: „Le point est la source de tout...épitome II“ für Flöte (2020) Xavier Dayer: „To the sea (Hommage à Cy Twombly)“ für Altflöte (1999) Byung-moo Lee: „Arioso-Union“ für Flöte (2022) Bettina Skrzypczak: „Movement“ für Flöte (2000) Chihchun Chi-sun Lee: „Return to Origins“ für Flöte (2023) Oscar Bianchi: „Gr...“ für Bassflöte (2010) Michael Sidney Timpson: „Flutter“ für Flöte (2026) Karin Wetzel: „Boe“ für Altflöte (2026) Eunho Chang: „Neues Werk“ für Flöte (2026) UA
Eintritt: CHF 30.- / 20.- Ticketreservationen per E-Mail an reservation@walcheturm.ch mit Datum, Name und Anzahl Tickets. Türöffnung & Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn. Reservierte Tickets bitte bis spätestens 15 Minuten vor Beginn abholen. Nur Bahrzahlung möglich.
Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
UMS’nJIP präsentiert mit A Christmas Carol ein Musiktheater für Stimme, Blockflöten und Elektronik nach Charles Dickens' gleichnamiger Novelle. Die Aufführung verbindet Sprache, Klang und Live-Elektronik zu einer zeitgenössischen Interpretation des literarischen Klassikers.
Ensemble UMS’nJIP Ulrike Mayer-Spohn – Blockflöten, Elektronik Javier Hagen – Stimme, Elektronik Wolfgang Beuschel – Œil extérieur
Programm UMS’nJIP: A Christmas Carol (2020) Musiktheater für Stimme, Blockflöten und Elektronik nach der gleichnamigen Novelle von Charles Dickens Englisch mit deutschen Untertiteln
Programm Weihnachtslieder in neuen Arrangements von UMS’nJIP, für Stimme, Blockflöten und Elektronik, 2026, UA
UMS’nJIP
Ulrike Mayer-Spohn, Blockflöten/Elektronik
Javier Hagen, Stimme/Elektronik
Liederauswahl Stille Nacht O Tannenbaum Kling, Glöcklein! Kommet, ihr Hirten! Wer klopfet an? Süsser die Glocken nie klingen Es ist ein Ros' entsprungen Maria durch ein Dornwald ging Ich steh an deiner Krippe hier In dulci jubilo Jingle Bells O, du fröhliche Leise rieselt der Schnee Ihr Kinderlein, kommet! Haben Engel wir vernommen Petit Papa Noel Campana sobre campana Il est né le divin enfant
Set 1 Charles Kwong (Komposition und Elektronik) Sharon Shan (Theremin) Set 2 Aya Metwalli (Komposition und Stimme) Magda Mayas (präpariertes Klavier) Julian Sartorius (Perkussion)
Kurator : Léo Collin
Eintritt: CHF 25.- / 15.- Tickets reservieren per Mail mit Datum, Name und Anzahl Tickets an reservation@walcheturm.ch Türöffnung und Abendkasse ab 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn, reservierte Tickets bitte spätestens 15 Min. vor Veranstaltungsbeginn abholen. Nur Barzahlung möglich.
