Video Window, Screening: Urban Stories. Kuratiert von Bruno Z'Graggen, 6. Februar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Gasser Trio, CD-Taufe "Espresso Galattico", 15. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
The Bow: Kondo Toshinori, Helen Gillet & Simon Berz, 30. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Untitled - A Performance by PiccoliProduction, 25. September 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Séverin Guelpa - MATTER FOR DISSIDENCE, 24. Februar 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Atomistic - Performance: Elisa Storelli & Constantin Engelmann, 20. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Black Table Music - Ian Anüll, Luigi Archetti, Marc Zeier, 28. September 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tactus Project, Adrián Albaladejo - Trombone, Katarina Leskovar - Cello, 19. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Soloreihe / Jason Kahn + Sandra Weiss, 2. September 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Die WIM (Werkstatt für improvisierte Musik) als Gast im Kunstraum Walcheturm II, 25. Juni 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
zürich moves / Simone Aughterlony - On ritual and remedy in troubling times, 16. Marz 2017. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tiere der Nacht - Luigi Archetti & Mani Neumeier, 12. Juli 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Pierre Favre & Philipp Schaufelberger, after the Show, 3. Dezember 2019. Foto: Lorenzo Pusterla
Seline Baumgartner - "Before the Future", 15. Januar 2015. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
OOR Saloon: an intertwined sonic sunday, 11. Februar 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Camille Emaille, dieb13, Hans Koch, 25. November 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Okkyung Lee, 13.11.2013 Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kim Cascone, 8. April 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Asuna - 100 Keyboards, 23. Februar 2025. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm und Zeughaus 3, 2. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Katharina Rosenberger - quartet, Ansicht nach Aussen, 8. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Pulse - Synkie, Simon Grab, Electronic Feedbacks, Michael Egger & Flo Kaufmann, Modularer Video Synthesizer (Synkie), 25. Mai 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Amar Quartett - Zürcher Miniaturen, 6. Juni 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Anubi Is not a dog, ZAPRUDERfilmmakergroup, 21. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Edu Haubensak (*1954) – Kleiner Mozartgarten (1991/2018 UA Performance-Version). Simone Keller (Klavier, Performance), 13. Dezember 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
AZEOTROP, Peter Conradin Zumthor, dr / DB Hammond organ, el, 21. Juni 2019. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Saadet Türköz, Julian Sartorius: „grassblues“ - Orient und Okzident, 11. Juni 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Archetti / Wiget - Release Konzert: "Weltformat", 29. Januar 2020. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Tomaga performing Kenneth Anger's "Lucifer Rising", 27. April 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
NOVOFLOT: T-House-Tour. Komi Togbonou (Gesang/Schauspiel) beim Eingang an der Kanonengasse 20, 23. September 2018. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Angie Reed, 18. Dezember 2005. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
HUB, Art Intervention by Heinrich Lüber, Europaallee, Zürich, 21. September 2013. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Julian Sartorius - Locked Grooves Record Release, 20. September 2021. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
IGNM Konzert: Fast Forward II, Polina Korobkova - implanted memories (2019) für Arciorgano und Performerin, 12. Dezember 2021 Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Kunstraum Walcheturm in the early days, 3. September 2004. Foto: Lorenzo Pusterla / Kunstraum Walcheturm
Heute
Freitag 16.05.2025 – Sonntag 25.05.2025
Festival
Videoex Festival
Videoex Festival 27th Edition
Internationaler & CH-Wettbewerb
CH-Fokus: Laurence Favre
Artist Focus Sky Hopinka Maryam Tafakory Christopher Harris
Scotland Views on Scotland Scotland Special: Margaret Tait
Specials Sammy Baloji: L’arbre de l’authenticité from the archives: Film- und Videokunst aus dem Archiv der FFV Jannik Giger: The Magic of Sound (VIDEO WINDOW)
Artist Focus Sky Hopinka Maryam Tafakory Christopher Harris
Scotland Views on Scotland Scotland Special: Margaret Tait
Specials Sammy Baloji: L’arbre de l’authenticité from the archives: Film- und Videokunst aus dem Archiv der FFV Jannik Giger: The Magic of Sound (VIDEO WINDOW)
Videoex Festival: God Bless the Child - multi-media performance by Christopher Harris
In diesem autobiografischen Projekt bezieht sich Christopher Harris auf seine Erfahrungen in Pflegeeinrichtungen. Er verwebt Fotografien und offizielle Dokumente mit Filmmaterial aus Senegal und untersucht die Strukturen von Sozialhilfe und Kinderbetreuung gleichzeitig mit einer schwarzen Kindheit in den USA.
Im breiteren historischen Kontext des transatlantischen Sklavenhandels, insbesondere der Rolle der französischen katholischen Kirche im Kolonialismus, erscheinen Harris’ Heimatstadt St. Louis, Missouri, und Saint-Louis im Senegal als parallele Räume, die von geteilten Geschichten geformt sind. (Barbican)
Der vielfach ausgezeichnete Filmemacher Christopher Harris (*1962) erforscht Schwarze Geschichte durch experimentelles Kino. Scharfsinnig reklamiert er das visuelle Archiv der USA neu: verändert Archivfilme, Fotografien und Audios, inszeniert Reenactments. Bezugspunkt ist das Konzept der «Rememory», von Toni Morrison: einer gemeinschaftlichen Praxis des Erinnerns und Wiedererinnerns, das die Vergangenheit neu zusammensetzen kann.
Im Anschluss an die Multimediaperformance gibt es eine Diskussion mit Christopher Harris.
Ensemble Proton Bern: Bettina Berger, Flöte Martin Bliggenstorfer, Oboe Richard Elliot Haynes, Klarinette Elise Jacoberger, Fagott Miriam Paschetta, Harfe Coco Schwarz, elektronische Musik Maximilian Haft, Violine Jan-Filip Ťupa, Violoncello
Programm: Aline Sarah Müller (*2001) - broken dances, UA Eveline Vervliet (*1997) - backdrop, UA Michele Foresi (*1988) - dura madre, UA Sébastien Vaillancourt (*1988) - CHROMA, UA Severin Dornier (*1993) - underscan, UA
Kunstvideos stammen von Alina Kopytsia, Coco Schwarz, Jana Koshy, Moritz Hossli und Paulius Sliaupa.
Seit unserer 7. Protonwerk-Ausgabe lancieren wir alle zwei Jahre ein Protonwerk-«Spezial». In dieser 14. Ausgabe freuen wir uns besonders, das spannende Zusammenspiel von Videokunst und zeitgenössischer Musik zu präsentieren. Dazu führten wir gleichzeitig zwei Ausschreibungen durch: eine für Komposition und eine für Videokunst. Die ausgewählten Komponist*innen erhielten anschliessend die Möglichkeit, ein Video aus einem Fundus von Kunstvideos auszuwählen, das sie nun im Rahmen von «Screen & Sound» vertonen werden.
Protonwerk bietet den jungen Komponist*innen die Gelegenheit, ihre Werke in einem professionellen Umfeld zu entwickeln und aufzuführen. Der enge Kontakt zwischen Komponierenden und Interpretierenden steht dabei im Zentrum der Arbeit des Ensembles: Die Musiker*innen bieten individuelle Workshops in allen Phasen des Schaffensprozesses an und proben die Stücke mit den Komponist*innen bereits in frühen Entwurfsphasen.
Wir freuen uns sehr darauf, diesmal nicht nur Ohren-, sondern auch Augenschmaus mit euch teilen zu dürfen.
Felix Deufel is a sound artist and ecologist focusing on spatial sound, spatial hearing, and the role of soundscapes in society and the environment.
Through field research and expeditions, he explores environmental issues and the human impact on ecosystems in the Anthropocene. His work has taken him to the Himalayas, tropical rainforests, the Greenland ice sheet, and the Arctic underwater world, where he investigates the acoustic character of these unique landscapes.
Deufel’s artistic output includes spatial installations, compositions, performances, and field research. Collaboration is central to his practice, spanning music, dance, performance, and film, with sound as the emotional and narrative core.